盘点马来西亚大学那些优质的艺术类专业

留学周报

2021年9月17日

近年来,选择留学的艺术生越来越多。一方面是国内艺考竞争非常之大,一方面是想进一步深入学习。选择到马来西亚留学的艺术生,除了因为文化和背景不同而带来的思想与灵感的的碰撞,也可以借此让自己的英语能力更进一步。

什么是艺术

艺术是借助一些手段或媒介,塑造形象、营造氛围,来反映现实、寄托情感的一种文化。艺术,是用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态。

好的艺术往往具有美学价值或者哲学价值,但不一定具有大众层面的娱乐性。与科学相比,艺术离不开情感的表达。

艺术通常会借助语言、文字、绘画、音乐、形体等表达。现代艺术包括语言艺术(文学、播音等)美术艺术(绘画、雕刻等)表演艺术(音乐、舞蹈、相声等)综合艺术(电影、戏剧、歌剧、音乐剧等)等等。

艺术是语言的重要补充方法,就像讲话中我们会用大声代表生气,用笑声代表开心,用手舞足蹈代表焦急或者其他的心情来传递给对方。所以,每件艺术品都应该有它独特的诉求,这种诉求就是艺术的生命力。同时,艺术也指富有创造性的方式、方法。


马来亚大学

创意艺术学院

马来亚大学创意艺术学院/文化中心的成立可以追溯到1970年文化部门的建立。大量毕业生在私营部门和政府机构 (如文化、艺术和遗产部,国家艺术和遗产学院),教育部,各国家机构的文化、艺术和遗产部,都取得了成功。也有毕业生成为自由职业文化工作者,作为演员、独立策展人、舞蹈家、独立研究者、专业音乐家或私人艺术/音乐教师活跃中。一些毕业生继续攻读高学位,毕业后在私立和公立大学/学院担任讲师。

本科

音乐学士

音乐学士课程旨在培养学生的音乐技能和表演创造力,以及相关领域的理论研究。音乐学士课程主要专注于4个研究领域,即音乐表演、作曲、民族音乐学和音乐教育。

戏剧学士

戏剧学士课程为戏剧和戏剧理论,技术、美学、管理和技术方面提供全面的基础。该课程让学生在选择专业领域可以更具有灵活性,无论是专业还是基于学术的职业。

舞蹈学士

舞蹈学士课程旨在培养精通舞蹈专业实践和学术研究的毕业生。学生将学习西方和非西方的舞蹈技巧、编舞、舞谱和舞蹈教育。舞蹈教职人员包括民族舞蹈学、现代和传统舞蹈编排以及舞蹈教育领域的开拓者和专家。

硕士和博士

文学硕士(视觉艺术)

文学硕士(视觉艺术)课程为学生提供历史和背景知识来理解艺术和其他形式的视觉表现,还有培养视觉素养和解释技能。

虽然重点是马来西亚和东南亚,但是视角仍然具有全球性。此外,从历史角度对艺术和视觉文化的研究还涉及其他领域,包括历史、宗教、文学、政治、地理、人类学、建筑、设计、哲学、表演、电影、电视和区域/文化研究。

表演艺术硕士(音乐

表演艺术硕士(音乐)的学生将能够理解和分析古典音乐和当代音乐中的高级音乐理论,这有助于研究分析写作技巧。学生还将能够批判性地讨论与音乐教育和教育学相关的问题。学生也有机会学习作曲技术、计算机和录音室的知识、民族音乐学和音乐制作。

表演艺术硕士(戏剧)

表演艺术硕士(戏剧)的学生将能够组织有关戏剧的有效研究工作,并对现代和当代马来西亚戏剧拥有一些看法和意见。学生还将组织一个戏剧学科的制作,如制片人、制作经理、艺术总监、导演、场景摄影师、舞台经理、技术总监、艺术家、研究员或教育家。

舞蹈硕士

舞蹈硕士的学生将能够理解和分析先进的理论,包括舞蹈、表演艺术、舞蹈音乐、舞谱、编舞和舞蹈领域的研究。

艺术硕士 & 哲学博士

艺术硕士和哲学博士课程提供这4个研究领域,音乐(作曲、民族音乐学、音乐学、音乐技术、音乐教育)、戏剧与剧场(艺术管理、戏剧伦理与哲学、戏剧教育、东方戏剧、现代戏剧、戏剧评论、传统戏剧)、舞蹈(亚洲舞蹈、编舞、舞蹈评论、民族学、土着和马来舞)和视觉艺术(马来西亚艺术、泰国艺术和建筑、伊斯兰艺术、东南亚20世纪艺术比较研究、前现代东南亚艺术专题、艺术史理论和史学、策展人和展览研究专题、当代亚洲艺术专题、现代亚洲艺术专题、视觉文化和设计史)。


理科大学

艺术学院

马来西亚理科大学艺术学院是人文学院的一部分。艺术学院专注于艺术、设计、媒体、音乐和表演等领域的知识传授、人才培养和技能培养。艺术学院的核心抱负是达到卓越的水平,让学生能够批判性地思考,同时,学生们能够将自己的知识和技能应用到更广泛的创新学科,成为真正的专业人士。为此,艺术学院致力将学生塑造成不断进步的创意世界中变革的动力,特别是在这个科技与时代性媒体迅速融合的时代。

本科

美术学士(荣誉)表演与导演

表演与导演学士课程专攻表演、导演和舞台设计。该课程是理论与实践的相结合,侧重于戏剧史、亚洲戏剧、西方戏剧、现代和传统戏剧,培养有思想的演员、导演和艺术学者。

美术学士(荣誉)平面传播

平面传播学士课程旨在确保学生具备平面设计和交流领域的正确技能。培养学生成为独立和具有前瞻性思维的创意设计师,他们将能够满足平面设计行业的需求。该课程全面的实践教学方法与行业的设计理论和文化适应相一致。

艺术学士(荣誉)新媒体设计与技术

新媒体设计与技术学士课程为学生提供视觉传达、艺术、设计和技术方面的广泛知识。该课程旨在通过理论、实践和概念方法的结合来探索学生的创造力。学生将接触到媒体内容的开发和制作,以及媒体设计和互动解决方案方面的知识和技能。该课程还为学生提供设计故事板的专业知识,使用多媒体创作工具(如Adobe Flash、Photoshop和Illustrator等)进行编辑,设计演示文稿、2D和3D动画、网页设计、短视频和电影制作。

艺术学士(荣誉)美术

美术学士课程为学生提供广泛的知识和技能培训,包括绘画、雕刻、摄影和版画。鼓励学生在作业和项目中发挥创造力、实验性和表现能力。经验丰富的教职人员将帮助和提高学生的艺术技能和创造性思维,以承担艺术项目。该课程也为具有创造性和批判性思维的艺术毕业生,提供与艺术创作相关的历史和概念背景。此外,学生还有探索多学科课程的机会,以便能够成功地承担各种任务。

美术学士(荣誉)产品设计

产品设计学士课程使学生对产品设计的不同主题有更深的理解,并在技术上积累专业知识,将想法转化为切实的成果。学生将探索功能、风格和制造过程,使用CAID和3D软件来改进预期设计、产品几何形状和表面方面,从而得出数字建模的最佳设计解决方案。

硕士和博士

纯美术

该学术领域有两个主修课程,专注于各种美术和视觉文化的评估和讨论,还有美术(工作室实践)。前者是让研究者探索和挑战在艺术理论、艺术史和视觉文化中已经确立的美学、形式和概念原则。后者是美术硕士和博士(工作室实践)。

研究领域:艺术史与理论、画画、雕刻、印刷媒体、照片媒体、绘画、工作室实践。

平面传播设计

平面传播设计研究生学位课程强调理论与实践的完美结合,帮助学生把握未来。学生必须具备理论素养,能够洞察实践如何与不断变化的生产手段相联系,以便在更广泛的历史背景下研究材料、问题和主题。

研究领域:视觉交流、排版、包装设计、设计研究、品牌和身份。

戏剧

这个课程对于想要发展自己的实践的从业者以及计划在戏剧制作、表演和研究领域工作的毕业生来说是理想的选择。旨在培养具有较高文化及艺术修养的人才,并为学生提供对戏剧及表演至关重要的研究基础。

研究领域:传统剧院、现代戏剧与剧院、戏剧和剧院史、戏剧理论、戏剧与表演、戏剧教育、儿童剧院、社区剧院、传统舞蹈、现代舞和实验舞、表演、创造性运动。

音乐

音乐研究生学位侧重于音乐研究的基本原理。这些学位集中于个人在学术领域的活动,例如音乐演奏,民族音乐学,教学法和表演。

研究领域:民族音乐学、音乐学、作曲、音乐教育。

新媒体设计与技术

新媒体设计与技术研究生学位课程涵盖从数字信息时代发展到移动互联网融合趋势等各种媒体形式的主题。它是一个跨学科的领域,包括多媒体、艺术设计、交互设计、数字图像处理技术、计算机语言、计算机图形学、信息与通信技术等知识。

研究领域:动画艺术与设计、声音艺术设计与技术、录像、创意编程、互动媒体与数字应用。

产品设计

产品设计研究生学位课程是一门综合学科,将人文学科和计算机技术相结合。这一领域的研究不只是将工业设计作为艺术设计来研究,它的研究重点还包括技术设计和文化设计。

研究领域:设计管理、服务创新、设计技术、家具与产品设计、制造与装配设计、材料与设计、人体工程学设计、设计研究。


玛拉工艺大学

艺术与设计学院

玛拉工艺大学的艺术与设计学院创始于1967年,旨在为艺术家,行业设计师以及机构,政府机构和企业人员提供高级的艺术、设计、专业实践和管理技能研究。艺术与设计学院提供以下6个研究生学位课程:

  • 艺术与设计博士
  • 艺术与设计硕士
  • 设计技术硕士
  • 视觉传播与新媒体硕士
  • 美术技术硕士
  • 艺术史与文化管理硕士

研究领域涵盖了纺织品设计、精细金属设计、工业设计、陶瓷、时装设计、摄影和创意成像、美术、鞋类设计、印刷技术、艺术教育、产品设计、珠宝设计、环境设计等诸多领域。

音乐学院

玛拉工艺大学音乐学院创始于1984年,是马来西亚第一所提供音乐学位的高等教育机构,开发学生对音乐的专业领域进行深入研究。音乐学院提供以下3个研究生学位课程:

  • 音乐博士
  • 音乐硕士
  • 音乐教育硕士

研究领域包括心理学,教学过程,课程和评估,乐器教学法,音乐学,民族音乐学,合唱指挥,作曲和演奏。所有研究生研究候选人都必须参加由研究生学院(IGS)组织的研究研讨会课程。

电影,戏剧与动画学院

电影,戏剧与动画学院提供创意产业领域内一系列专业。每个学生与他们的导师交谈时定义自己的一组研究问题。电影,戏剧和动画学院提供以下2个研究生学位课程:

  • 艺术与创意技术博士
  • 艺术与创意技术硕士

研究领域包括创意产业的各个方面,从法律和版权问题到资金和政策;戏剧,戏剧和表演;电影、动画和数字艺术;以及创意写作和文学研究等。